MAIN SPACE | 30.10.2022 – 26.02.2023

THE FINAL BID. Michael Pinsky

Delen op Facebook

End of auction

The auction has ended successfully with the exhibition and all chairs from THE FINAL BID have found a new home. We have informed all the highest bidders and handed over the chairs to their new owner.

The Draiflessen Collection doubled the amount raised from the sale and the proceeds went to the associations WieWollenWirLeben e.V. and Arbeitsgemeinschaft für Naturschutz Tecklenburger Land e.V..

The Draiflessen Collection and the artist Michael Pinsky are very happy about the success of the auction - and thus the exhibition - and would like to take this opportunity to thank once again all chair donors and buyers, without whom this special exhibition project would not have been possible.

Over de tentoonstelling

Om het thema duurzaamheid kan tegenwoordig niemand meer heen. De term wordt echter voor zulke diverse dingen gebruikt dat het begrip duurzaamheid een holle frase dreigt te worden, die eerder stress oproept dan motivatie. Veel mensen vragen zich af of ze eigenlijk wel een verschil kunnen maken en welke stappen daarbij zinvol zijn.

Dat is precies het punt waarop de Britse kunstenaar Michael Pinsky inspeelt met zijn procesmatige installatie The Final Bid, die hij voor het eerst bij de Draiflessen Collection realiseert. De grootste bijdrage aan de gemiddelde uitstoot van broeikasgassen in Duitsland – ongeveer vier ton – is namelijk niet het gevolg van vliegreizen, energieverbruik of levensmiddelen, maar van de consumptie van dingen als meubels, kleding en apparaten.

Op speelse wijze nodigt Pinsky de mensen uit om actief te worden en met een symbolische actie de niet-aflatende stroom van nieuwe producten te doorbreken. Als voorbeeld heeft hij daarbij gekozen voor het iconische object de stoel. Ieder mens heeft minstens één stoel nodig, maar in werkelijkheid is er een gigantische hoeveelheid stoelen. De kunstenaar stelt voor om niet steeds nieuwe stoelen te kopen en dus meer grondstoffen te verbruiken, maar al bestaande tweedehandsstoelen opnieuw te gebruiken. Daarom transformeert hij het museum in een verkoopplatform en doet hij een oproep om stoelen die niet meer nodig zijn naar het museum te brengen. In de tentoonstellingsruimt, het MAIN SPACE, worden ze onderdeel van een installatie, die door een veilingproces wordt geactiveerd. In wisselwerking met de biedingen ontstaat een voortdurend veranderend sculpturaal ensemble, dat aan het einde weer verdwijnt.

THE FINAL BID speelt met het idee dat artefacten worden verzameld en met de waarde die ze verwerven als ze in een museale context worden opgesteld. Hoewel sommige stoelen van grote sentimentele waarde kunnen zijn, hebben ze over het algemeen weinig commerciële waarde. In de traditie van de readymade worden ze tijdelijk losgeweekt uit hun functionele rol en getransformeerd tot een sculptuur om naar te kijken in plaats van slechts een meubelstuk om op te zitten. Na de koop krijgen ze echter hun oude bestemming terug.

Hier kunt u het magazine voor de tentoonstelling downloaden.
Michael Pinsky, Concept Sketch (The Final Bid), 2022, | © Michael Pinsky, Courtesy the artist

Trailer

POLLUTION PODS

Op het buitenterrein van de Draiflessen Collection was gedurende de eerste vier weken van de tentoonstelling nog een werk van Michael Pinsky te zien: Tot onze grote vreugde konden we de Pollution Pods presenteren. Deze installatie simuleert in vijf met elkaar verbonden geodetische koepels de lucht- en klimaatomstandigheden van verschillende plekken op aarde. Bezoekers wandelen door de heldere lucht van Noorwegen, ruiken de Londense taxi’s die op diesel rijden en ervaren zelf de belasting van smog in de steden New Delhi, Beijing en São Paulo. De intensiteit waarmee luchtvervuiling fysiek kan worden ervaren, is zelden geëvenaard. Het is een directe ervaring die niemand koud laat en die tot nadenken stemt over wat mensen met hun levensstijl hun omgeving en uiteindelijk ook zichzelf aandoen. De installatie heeft internationaal al opzien gebaard en was onder meer te zien in het Noorse Trondheim, Londen, Vancouver, Madrid en New York.
Michael Pinsky, Pollution Pods, Norwegen 2017, Courtesy der Künstler | © Michael Pinsky, Foto/ photo: Thor Nielsen / NTNU

De kunstenaar

De Britse kunstenaar Michael Pinsky (* 1967) verkent in zijn werk de geopolitieke invloed van de mens op zijn omgeving – dat kan de ecologische voetafdruk van ons allen zijn, maar ook de aard van de intermenselijke interactie. Daarbij stelt hij de status quo ter discussie en belicht hij met zijn vaak op participatie en uitwisseling gerichte kunstwerken onze weinig duurzame levensstijl, die niet alleen het milieu overbelast, maar op lange termijn ook ons eigen bestaan bedreigt. 
Het is Pinsky echter niet te doen om een opgeheven wijsvinger, maar om het initiëren van een dialoog en een gezamenlijke, oplossingsgerichte actie. We kunnen namelijk niet zo doorgaan en verwachten dat er vanzelf iets verandert. 
Zijn werk was onder meer te zien in de Tate Britain en het Victoria and Albert Museum, Londen, het Museum of Contemporary Art Chengdu, het Centre for Contemporary Arts, Glasgow, het Kunstmuseum Bonn, de Liverpool Biennial for Contemporary Art, het Armory Center for the Arts in Pasadena en op de Internationale Architectuur Biënnale Rotterdam. 
Michael Pinsky, 2021, Courtesy der Künstler | © Michael Pinsky, Foto/ photo: Sophie Mitchell